“艺术的目的就是为了人类的自由和进步”——贝多芬

贝多芬（1770-1827）生长在法国资产阶级大革命年代，在他的作品中，反映了革命人民的进步思想，他继承了德国古典音乐的优秀传统，代表了当时进步的反抗精神和变革的愿望。

贝多芬的音乐是世界音乐艺术的高峰，他巨人般的性格，集中了音乐创作的才华和激烈反抗于一身。

贝多芬在1770年生于德国的波恩，四岁开始学习钢琴，父亲管教他很严，八岁即登台演出，十三岁就当了大风琴手。贝多芬在年少时代就挑起了家庭生活的重担。

1782年贝多芬跟作曲家聂非学习音乐，以后又跟莫扎特和海顿学习过作曲。

1792年贝多芬到了维也纳，从此，他就在维也纳定居。

在法国资产阶级革命的年代里，年轻的贝多芬受着“自由、平等、博爱”的感染，1796年至1800年虽然耳聋病在悄悄地叩门，但贝多芬没有消沉下去，始终表现出旺盛的精神，作有大量具有时代气息的优秀作品。

贝多芬是一个多产作曲家，他的作品几乎涉及当时所有的音乐体裁，并具有鲜明的个性。他的作品，集中了古典音乐的精华，并开浪漫派的先河。交响曲《英雄》、《命运》是反映社会变革的音乐形式,《田园》是标题音乐的萌芽。《悲怆》、《月光》、《热情》是钢琴奏鸣曲的经典著作。

晚年，贝多芬的耳朵已经完全聋了，从1815年起他只能用笔来跟人家谈话，但在这忧患和疾苦的日子里，1823年他却完成了创作的总结，划时代的作品《第九交响曲》，第九交响曲的成功，在贝多芬的心灵里，留下了光荣的标志。

贝多芬给我们留下了九部交响曲，五部钢琴协奏曲，一部小提琴协奏曲，无数的钢琴、小提琴和钢琴奏鸣曲，室内乐、管弦乐和一些声乐，这都是全世界人民的宝贵遗产。

《贝多芬降E大调第五钢琴协奏曲》又名《皇帝协奏曲》。“皇帝”的标题，不是贝多芬自己起的，是因为乐曲本身组织庞大，壮丽宏伟，使人联想到皇帝的威仪，令人肃然起敬，因此被称为《皇帝协奏曲》。

此曲完成于1809年，出版于1811年，题赠给鲁道夫公爵（贝多芬的支持者）。

1809年间，拿破仑的军队占领了维也纳，使这部作品未能及时上演，直到1811年才由弗里德里希·施耐德担任钢琴独奏，约翰·菲利普·舒尔茨担任指挥在莱比锡作首次公演。1812年1月《大众音乐报》曾评论：“毫无疑问，这是所有已经创作出来的协奏曲最富有创造力、最富有想象力、最惹人注目的，同时也是最难深的一部”。

这首协奏曲的特色是：第一乐章以即兴性的钢琴引子作开端，华彩乐段是作者自己写定不让独奏者随意即兴演奏。第二第三乐章一起呵成，不予间断。

第一乐章——快板

开始的时候，乐队首先奏出一个强烈的和弦，钢琴随即以即兴式的姿态奏出一连串短小精干流畅明亮的引子，具有贝多芬固有的刚毅的特质。之后，乐队随即奏出庄严而崇高的第一主题。这个主题雍容华丽，热情奔放，尽现出对美好未来的憧憬。继续仍由乐队奏出活跃的第二主题。这个主题乐观自信，充满欢乐。不久乐队重复一次第一主题之后，又加入新的素材（第三主题）以带引钢琴进入。钢琴进入之后，仍然捕捉第一主题，并加以发展。钢琴出神入化的演奏能力表现出温柔优雅，宁静安详，把呈现部的气氛转变为具有抒情性的特质，极富于感染力。以后乐队又把各主题予以重复之后，便转入展开部。展开部材料大多来自主副题，由于主副题非常适合展开，因此组织起来顺理成章，得心应手。展开部比呈示部活跃得多，在某些部分起到一些对比作用，但又没有失去抒情的质素，显得秀丽和完美。在线部基本上是呈示部的反复。由强烈的和弦和引子反复，然后由乐队奏出第一主题和第二主题，气氛仍是气象万千和充满活力。但主副题作了程度的浓度，使乐曲添一些匀称美。当乐队重复第一主题之后，迎来了一段简洁而精彩的华彩乐段。这个华彩乐段（从493小节至510小节）是贝多芬刻意安排的。并有如下的指示：“不是作为华彩演奏，该与下面互相衔接”。表示这些小节必须严格遵守速度，华彩乐段的8小节，钢琴以微弱轻巧的音调，引出和衔接乐队的第二主题，轻盈巧妙，高雅昏了。继而乐队又重复一次第一主题和第三主题，情绪渐趋激烈，最后在热潮澎湃的七分钟结束第一乐章。

第二乐章——稍快的柔板

第二乐章是一首抒情曲。单纯简洁，朴素无华，比第一乐章简短得多。第一乐章共长578小节，而第二乐章只有82小节。短小精悍，富于抒情性。隐伏于第一乐章的宁静和谐的情调，至此发挥得淋漓尽致。开始时弦乐部分以柔弱的音调奏出前程庄严的第一段主题，洗炼而情深，仿佛超脱的心灵，达于净化的境界。第一主题终止之后，钢琴马上接入第二段主题，并以精炼的手法予以发展。这个主题柔情似水，如梦似歌，充满幻想性，使人陶醉于没得遐想。第三段是第一段的反复，现在再不是第一段纯弦乐部奏出，而呈以钢琴作出简单的和弦修饰，使曲调更加抒情优美。第二乐章的结尾，把第三乐章开头第一小节的旋律，巧妙地用钢琴作两小节的轻柔的装饰演奏，不间断地带入第三乐章。

第三乐章——回旋曲（快板）

第三乐章是欢乐的、洒脱的，把热情奔放和华丽温柔结合在一起。那些具有民间舞曲特征的节奏和万众欢腾的场面，由独奏乐器和乐队交替奏出，独奏部分不少精彩音型，美妙无比。第一出题首先由钢琴奏出，乐队随即重复第一主题，并加以发展。第二主题是一个具有圆舞曲风的旋律，显露出载歌载舞的情调，钢琴有机地予以展开，既热烈，又洒脱。其后，钢琴和乐队交替反复第一和第二主题，特别是第一主题，曾作多次的反复，欢乐气氛达于顶点，钢琴独奏部分精湛细腻的展开，仿佛“小珠落玉盘“，惹人喜爱。在乐章的末尾有十小节定音鼓和钢琴独奏的片段，手法颇为别致。然后，钢琴和乐队以雷霆万钧之势，把欢乐推向高潮结束全曲。